Барабанная установка: из чего состоит и как работает каждый элемент

Барабанная установка — это не один инструмент, а целая система ударных, которой один музыкант управляет руками и ногами. Бас-барабан создаёт низкочастотную основу, малый барабан формирует характерные акценты, томы используются для переходов и рисунков, а тарелки добавляют пульс, акценты и пространство.

При этом две установки с одинаковым набором элементов могут звучать совершенно по-разному. На результат влияют размеры барабанов, пластики, настройка, тарелки, палочки, техника исполнителя, помещение и способ записи.

Разберём устройство современной акустической барабанной установки и роль каждого её элемента.

Что входит в стандартную барабанную установку

Единственной обязательной конфигурации не существует. Барабанщик собирает комплект под стиль музыки, технику и собственные предпочтения.

Но типичная современная установка включает:

• бас-барабан;
• малый барабан;
• один или несколько томов;
• напольный том;
• хай-хэт;
• райд;
• одну или несколько крэш-тарелок;
• стойки и педали.

К этому набору могут добавляться дополнительные томы, тарелки, перкуссия, второй бас-барабан, электронные пэды и триггеры.

Из чего состоит барабан

Основная часть акустического барабана — корпус, или shell. На него устанавливаются мембраны, которые музыканты обычно называют пластиками.

У большинства барабанов установки есть два пластика:

• ударный — по нему наносится удар;
• резонансный — находится с противоположной стороны и участвует в формировании звучания.

Исключения возможны: конструкция и задачи отдельных барабанов различаются.

Современные пластики чаще изготавливаются из синтетических материалов. Они стабильнее натуральных мембран при изменениях температуры и влажности и позволяют получать предсказуемое натяжение.

Корпус тоже влияет на звук

Корпуса акустических барабанов часто делают из древесины. Встречаются также металлические и другие конструкции, особенно у малых барабанов.

Но нельзя определить звучание установки только по названию материала.

На результат одновременно влияют:

• диаметр барабана;
• глубина корпуса;
• толщина и конструкция shell;
• тип пластиков;
• их натяжение;
• демпфирование;
• сила и место удара.

Поэтому два барабана из одинаковой древесины могут звучать заметно по-разному.

Бас-барабан

Бас-барабан, или kick drum, обычно является самым крупным барабаном установки и располагается перед музыкантом горизонтально.

По ударному пластику бьёт не палочка, а колотушка, связанная с ножной педалью.

Бас-барабан отвечает прежде всего за низкочастотную часть ритма и часто тесно взаимодействует с бас-гитарой.

Его звук может быть:

• коротким и плотным;
• глубоким и объёмным;
• с выраженной атакой;
• мягким и округлым.

Это зависит от настройки, пластиков, демпфирования, колотушки, манеры игры и дальнейшей обработки.

Бас-барабан не обязан играть на каждую сильную долю

Его роль определяется конкретным грувом.

В простой роковой партии kick может подчёркивать основные доли. В фанке он способен образовывать сложный синкопированный рисунок. В тяжёлой музыке используются быстрые последовательности ударов, а в спокойной композиции бас-барабан может появляться совсем редко.

Поэтому он не «задаёт весь ритм» самостоятельно — ритмическое ощущение возникает из взаимодействия всей установки и остальных инструментов.

Одинарная и двойная педаль

Обычная педаль позволяет управлять одной колотушкой одной ногой.

Для более быстрых рисунков можно использовать двойную педаль: две колотушки работают с одним бас-барабаном, а музыкант управляет ими обеими ногами.

Альтернативный вариант — установка с двумя отдельными бас-барабанами.

Обе конфигурации встречаются в современной музыке и являются вопросом техники, звучания и удобства исполнителя.

Малый барабан

Малый барабан, или snare drum, обычно располагается перед барабанщиком между ногами.

Его важная особенность — металлические струны, или подструнник, расположенные со стороны нижнего пластика.

При ударе они вибрируют и создают характерный яркий, шуршащий и резкий компонент звука.

Именно поэтому малый барабан обычно звучит заметно иначе, чем том такого же размера.

Что можно играть на малом барабане

Snare используется далеко не только для обычного удара палочкой.

Барабанщик может менять звук с помощью:

• места удара;
• силы;
• rimshot;
• cross-stick;
• дробей;
• ghost notes;
• разных типов палочек и щёток.

Поэтому один малый барабан способен давать большой диапазон оттенков внутри одной композиции.

Что такое ghost notes

Это очень тихие дополнительные удары, которые располагаются между основными акцентами.

Они могут быть почти незаметны при первом прослушивании, но сильно влияют на ощущение грува.

Особенно характерны такие детали для фанка, соула и многих современных барабанных партий.

Томы

Томы — барабаны без подструнника, настроенные на разные высоты.

В установке могут использоваться:

• небольшие rack toms, расположенные выше;
• более крупные floor toms, стоящие на ножках или закреплённые на стойке.

По мере увеличения размера звук обычно становится ниже и массивнее.

Томы часто используются для:

• филлов;
• переходов между частями песни;
• ритмических рисунков;
• мощных акцентов;
• мелодически организованных ударных партий.

Том и там-там — разные инструменты

Эти названия иногда смешивают, но в современной музыкальной терминологии томы барабанной установки и там-там — не одно и то же.

Tom-tom — мембранный барабан.

Tam-tam — разновидность большого металлического гонга, используемого в оркестровой и другой музыке.

Поэтому элементы обычной барабанной установки корректнее называть томами.

Почему томы не настраивают как гитару

У барабана можно менять относительную высоту звучания натяжением пластиков, но настройка работает иначе, чем у инструмента с точно определёнными нотами.

Барабанщик выбирает соотношение между томами и характер их резонанса.

Например, можно получить последовательность:

выше → ниже → ещё ниже

при движении от маленького тома к напольному.

В некоторых музыкальных ситуациях барабаны действительно настраивают с ориентацией на определённые высоты или интервалы, но для стандартной ударной установки это не обязательное правило.

Тарелки — отдельная группа инструментов

Тарелки не являются барабанами и создают звук по другому принципу. Вибрирует уже сама металлическая пластина.

В типичной установке основные роли выполняют:

• хай-хэт;
• райд;
• крэш.

Но разновидностей значительно больше.

Хай-хэт

Hi-hat состоит из двух тарелок, расположенных одна над другой на специальной стойке.

Педаль позволяет ногой:

• смыкать тарелки;
• размыкать их;
• удерживать на разной степени открытия;
• создавать отдельные звуки только движением ноги.

Руками барабанщик одновременно играет по верхней тарелке палочкой.

Из-за этого хай-хэт является одним из самых гибких элементов установки.

Закрытый и открытый хай-хэт звучат совершенно по-разному

При плотно сомкнутых тарелках получается короткий и чёткий звук.

Если тарелки немного раздвинуть, появляется более длинное шипящее звучание.

Полностью открытый hi-hat может стать мощным акцентом.

Положение ноги поэтому является такой же частью исполнения, как работа рук.

Райд

Ride — обычно достаточно крупная тарелка, которую часто используют для устойчивого ритмического рисунка.

Разные зоны одной тарелки дают разные звуки.

Можно играть:

• по основной поверхности;
• по краю;
• по колоколу в центральной части.

Поэтому райд способен одновременно выполнять и ритмическую, и акцентную функцию.

Крэш

Crash используется главным образом для ярких акцентов.

Он часто появляется:

• в начале припева;
• на сильном переходе;
• после филла;
• в кульминации;
• для подчёркивания отдельных ударов.

Но это не жёсткое правило. В некоторых стилях крэш используется и как постоянная ритмическая тарелка.

Какие ещё тарелки бывают

Установка может расширяться дополнительными тарелками.

Например:

• splash — небольшая тарелка с коротким акцентом;
• china — тарелка с характерным резким и шумным звучанием;
• дополнительные crash разных размеров;
• эффектные тарелки необычной формы.

Количество не определяет уровень барабанщика. Для сложной музыкальной партии иногда достаточно очень компактного комплекта.

Зачем нужны разные палочки

Барабанные палочки существовали задолго до современных серийных моделей. Сегодня выпускается множество вариантов, отличающихся:

• длиной;
• диаметром;
• массой;
• балансом;
• формой наконечника;
• материалом.

От этого меняются ощущения в руках и характер атаки.

Нет одной «правильной» модели для всех барабанщиков.

Палочки — не единственный способ играть

В зависимости от музыки могут использоваться:

• щётки;
• рутсы;
• маллеты;
• различные специальные колотушки.

Они позволяют существенно менять атаку и динамику, не меняя сам барабан.

Почему постановка установки важна

Все элементы должны располагаться так, чтобы музыканту не приходилось каждый раз тянуться к ним через неудобное положение.

При настройке расположения учитывают:

• высоту стула;
• положение малого барабана;
• угол томов;
• расстояние до педалей;
• высоту тарелок;
• естественное положение рук и ног.

Очень большая установка не обязательно удобнее компактной.

Что такое фурнитура

Hardware — это механическая часть установки, которая удерживает и приводит в действие инструменты.

К ней относятся:

• стойки тарелок;
• стойка малого барабана;
• стойка хай-хэта;
• педаль бас-барабана;
• крепления томов;
• барабанный стул.

Надёжность этих элементов важна не меньше внешнего вида барабанов: установка должна сохранять своё положение во время игры.

Что означает «настроить барабаны»

У каждого пластика по окружности находятся натяжные винты.

Изменяя их положение, барабанщик меняет натяжение мембраны, а вместе с ним:

• высоту;
• атаку;
• продолжительность;
• резонанс;
• ощущение отдачи от палочки.

Настраиваются и ударный, и резонансный пластики.

Именно их взаимодействие во многом определяет итоговый характер барабана.

Почему сильнее натянуть — не значит настроить лучше

Настройка зависит от размера барабана, конструкции, пластиков и музыкальной задачи.

Для одной композиции нужен короткий плотный snare, для другой — более открытый и резонансный. То же самое относится к томам и kick.

Поэтому универсального положения всех винтов не существует.

Что такое демпфирование

Иногда естественный резонанс барабана оказывается длиннее, чем требуется аранжировке.

Тогда его можно контролировать различными способами демпфирования.

Они позволяют уменьшить:

• длительный звон;
• лишние обертоны;
• продолжительность хвоста.

Но полностью заглушать каждый барабан тоже необязательно. Открытый резонанс может быть важной частью нужного звука.

Акустические и электронные барабаны

Электронная установка внешне сохраняет знакомую логику: барабанщик играет палочками по пэдам и управляет педалями.

Но вместо акустического звука корпуса система регистрирует удар и запускает звук электронного модуля или программного инструмента.

Это даёт возможность:

• заниматься на меньшей акустической громкости;
• быстро менять набор звуков;
• записывать MIDI;
• работать с большим количеством электронных тембров;
• подключать установку к компьютерному проекту.

Электронная установка не является просто «тихой акустической»

Ощущение от пэдов, тарелок и динамического отклика может отличаться от живых барабанов.

Кроме того, даже электронная установка создаёт механический шум от ударов палочек и работы педалей.

Поэтому акустические и электронные барабаны лучше рассматривать как близкие, но не полностью взаимозаменяемые инструменты.

Что такое гибридная установка

Современный барабанщик может объединить акустические и электронные элементы.

Например, использовать обычные:

• kick;
• snare;
• томы;
• тарелки;

и добавить электронные пэды или триггеры для запуска дополнительных звуков.

Так можно совместить физическое ощущение акустической установки с возможностями электронного продакшена.

Как появилась современная барабанная установка

Современный drum kit сформировался не из одного древнего барабана, а благодаря постепенному объединению нескольких ударных инструментов в рабочее место одного музыканта.

До этого разные элементы перкуссионной группы могли исполняться несколькими людьми.

Большое значение для развития установки получили механические педали, которые позволили барабанщику управлять бас-барабаном ногой и одновременно играть руками.

Позже похожая логика привела к появлению современной конструкции хай-хэта.

Почему точную историю лучше не сводить к одному изобретателю

Барабаны, тарелки, педальные механизмы и исполнительские техники развивались в разных культурах и в разное время.

Современная установка появилась в результате множества технических и музыкальных изменений.

Поэтому история в духе «один человек однажды придумал палочки, а другой — современный барабан» слишком упрощает развитие ударных инструментов.

Как записывают барабанную установку

Акустические барабаны относятся к наиболее сложным источникам для многомикрофонной студийной записи.

Причина проста: одновременно звучит несколько барабанов и тарелок, а их звук распространяется по всему помещению.

Один удар малого барабана попадает не только в микрофон snare, но и в микрофоны:

• томов;
• хай-хэта;
• overhead;
• комнаты;
• в некоторой степени других элементов.

Это взаимное проникновение называется bleed и является естественной частью записи живой установки.

Сколько микрофонов нужно для барабанов

Единственного правильного числа нет.

Минималистичная запись может использовать всего несколько микрофонов. Детализированная современная сессия — значительно больше.

Микрофоны могут устанавливаться на:

• бас-барабан;
• малый барабан;
• каждый том;
• хай-хэт;
• overhead-позиции;
• разные точки помещения.

Количество определяется не принципом «чем больше, тем профессиональнее», а тем, какой звук нужен проекту.

Что делают overhead-микрофоны

Они располагаются над установкой или вокруг неё и помогают получить общую картину инструмента.

В них особенно хорошо представлены тарелки, но их задача не ограничивается только записью cymbals.

В зависимости от схемы overhead могут передавать:

• баланс всей установки;
• пространственное расположение элементов;
• атаку барабанов;
• часть акустики помещения.

В некоторых техниках именно пара overhead формирует основу всего барабанного звука.

Зачем нужны комнатные микрофоны

Room microphones записывают не столько отдельный барабан, сколько то, как вся установка взаимодействует с помещением.

Так можно получить:

• глубину;
• масштаб;
• естественную реверберацию;
• ощущение расстояния.

Поэтому акустика помещения особенно важна для живых барабанов.

Формат такой работы отдельно описан на странице «Запись барабанов».

Почему положение микрофона настолько важно

Перемещение микрофона даже на сравнительно небольшое расстояние способно изменить:

• соотношение атаки и корпуса;
• количество тарелок в сигнале;
• обертоны;
• низкие частоты;
• взаимодействие с другими микрофонами.

Поэтому студийный звук установки формируется ещё до эквалайзера и компрессора.

Что такое фазовые отношения

Один и тот же барабан попадает в разные микрофоны с небольшой задержкой, потому что расстояние до каждого из них отличается.

При сложении каналов это влияет на частотный баланс и плотность звука.

Именно поэтому при многомикрофонной записи важно учитывать расположение всех микрофонов как единой системы.

Нельзя просто поставить десять микрофонов в случайные точки и ожидать, что десять каналов автоматически дадут лучший результат.

Почему барабаны нужно настроить до записи

Микрофон очень хорошо фиксирует проблемы исходного инструмента.

Если том неприятно звенит, малый имеет случайный призвук, а kick плохо настроен, последующая обработка не всегда сможет превратить это в нужное звучание.

Перед сессией полезно проверить:

• состояние пластиков;
• строй барабанов;
• посторонние шумы;
• фурнитуру;
• педали;
• демпфирование;
• состояние тарелок.

Новые пластики перед записью обязательны?

Не всегда.

Свежий пластик может дать более контролируемую атаку и позволить заново настроить инструмент, но характер конкретного проекта может требовать другого звучания.

Важнее, чтобы состояние пластиков было осознанным и стабильным.

Если мембрана сильно изношена, плохо держит настройку или имеет повреждения, заменить её стоит заранее, а не за несколько минут до первого дубля.

Почему тарелки особенно важны для записи

Тарелки распространяют много энергии и легко попадают практически во все микрофоны установки.

Если барабанщик играет по ним значительно громче, чем по барабанам, изменить этот баланс после записи бывает сложно.

Поэтому студийная техника включает не только ритмическую точность, но и контроль собственной динамики.

Хороший барабанщик сам частично «сводит» установку руками

Исполнитель способен изменить баланс ещё до микрофонов.

Например:

• играть kick и snare увереннее;
• контролировать громкость тарелок;
• делать ghost notes действительно тихими;
• осознанно управлять динамикой томов.

В результате установка уже акустически звучит более сбалансированно.

Это одна из причин, почему техника музыканта настолько сильно влияет на качество барабанной записи.

Можно ли заменить живые барабаны программными

Можно — если это соответствует музыкальной задаче.

Современный продакшен использует:

• живую акустическую установку;
• электронные барабаны;
• программные инструменты;
• сэмплы;
• гибридные комбинации.

Ни один вариант не является автоматически «правильнее» другого.

Электронная партия может быть идеальна для одного трека, а живой барабанщик — принципиально важен для другого.

Что такое drum replacement и layering

При современном продакшене записанный акустический удар иногда дополнительно используется для запуска сэмпла.

Сэмпл можно:

• подмешать к исходному барабану;
• использовать для дополнительной атаки;
• добавить низ;
• частично или полностью заменить исходный звук.

Но это не означает, что исходный инструмент можно записывать как угодно. Чем лучше сыграна и записана партия, тем больше свободы остаётся при дальнейшем продакшене.

Как записывается партия барабанов в музыкальном проекте

В цифровой станции барабаны не записываются на какой-то специальной «одной ритмической линейке».

При акустической записи каждый микрофон обычно создаёт отдельную аудиодорожку.

Например:

• kick;
• snare;
• tom 1;
• tom 2;
• floor tom;
• overhead left;
• overhead right;
• room.

Все эти дорожки синхронно описывают одно исполнение.

У барабанов существует нотная запись

Утверждение, что ударную установку нельзя нормально записать нотами из-за отсутствия определённой высоты, неверно.

Для барабанов используется стандартная ударная нотация.

Положение символа на нотном стане и форма его головки могут обозначать разные элементы установки:

• бас-барабан;
• малый;
• томы;
• хай-хэт;
• райд;
• крэш.

А обычные длительности показывают, когда именно должен прозвучать удар.

Барабаны не используются буквально во всей музыке

Ударная установка очень распространена, но не является обязательным элементом любой композиции.

Музыка может строиться:

• без ударных;
• только с перкуссией;
• с электронной ритм-секцией;
• с редкими одиночными акцентами;
• с полностью свободным временем.

Решение определяется аранжировкой.

Почему барабанщик не просто «держит остальных в темпе»

Стабильное время действительно является важной частью профессии, но роль барабанов гораздо шире.

Исполнитель управляет:

• грувом;
• динамикой;
• плотностью;
• переходами;
• кульминациями;
• структурными акцентами.

Один и тот же аккордовый рисунок способен ощущаться как совершенно другая композиция после смены барабанной партии.

Барабаны напрямую связаны с аранжировкой

Барабанная партия определяет не только ритм, но и пространство для остальных инструментов.

Например, изменение рисунка kick может потребовать другой басовой партии. Более плотный hi-hat меняет ощущение скорости. Переход на ride может сделать припев шире даже без добавления новых инструментов.

Поэтому барабаны часто проектируются вместе с басом и остальной аранжировкой, а не добавляются в уже готовую музыку в последний момент.

Из чего складывается хороший барабанный звук

Нет одного элемента, который можно купить или настроить и сразу получить профессиональный результат.

Работает вся цепочка:

1. подходящая установка;
2. исправные барабаны и тарелки;
3. настройка;
4. техника барабанщика;
5. акустика помещения;
6. расположение микрофонов;
7. предусилители и запись;
8. редактирование при необходимости;
9. сведение.

Поэтому дорогой барабан сам по себе не гарантирует отличный трек, так же как большое количество микрофонов не гарантирует хорошую запись.

Главное в барабанной установке — взаимодействие элементов

Отдельный kick, snare или crash имеет собственный характер, но музыка появляется из их сочетания.

Барабанщик одновременно работает руками и ногами, управляет пульсом, акцентами и динамикой, слушает другие инструменты и формирует движение композиции.

Именно поэтому установка является одним из самых комплексных инструментов современной ритм-секции.

Если готовая партия должна быть записана акустически, отдельный студийный формат представлен на странице «Запись барабанов». Другие живые источники собраны в разделе «Запись музыкальных инструментов», а если сама партия ещё требует разработки, её место в композиции можно определить в рамках аранжировки.